
青海新聞網·江源新聞客戶端訊 看焦生福先生的影像作品,總能帶給人一種對大自然、對生命的敬畏之情,很容易讓人陷入沉思或引發無限遐想。我覺得焦生福先生的創意影像作品中充滿中國傳統審美的意象,這正是其作品的內涵和魅力所在。他的構思美在哲學層面,這種審美與中國哲學存在千絲萬縷的聯系。他的創意作品中大氣的寫意和空靈的留白,從哲學層面去解讀,這樣的留白加上低沉的影調巧妙合為一體,就是賦予人類、動物以及大自然原真的空間遐想。這樣的思想表達,毫無保留地流露出作者極富原真性的思辨情緒。我認為,這是一種中國傳統寫意畫風格,刻意留白的地方是天、是水或是一望無際的野性曠野,形成強烈的穿透力,這正是中國審美和中國哲學理論的內涵。
自古至今,美學一直是哲學的一個重要分支。世界上許多著名的美學家同時也是杰出的哲學家。哲學為美學提供了本體論、認識論和方法論的基礎,可以說,任何一種美學思想的建立都有一定的哲學理論作為基礎。美學與哲學有一個共同的特點,即它們都是人文學科,都研究人類社會生活的某一個側面:哲學研究的是人對客觀世界和主觀世界的最基本的看法,研究人如何認識客觀世界,研究各種方法論問題;美學研究的則是人類的審美現象。美學與哲學之間的區別在于,哲學研究的是整個客觀世界以及人的主觀世界的最普遍的規律,而美學則研究人類審美活動的特殊規律。因此,哲學與美學的關系乃是整體與局部、一般與特殊的關系。
焦生福先生正是將這種審美精神付諸實踐,而創作出了具有自己風格和人文精神的創意影像作品。這也與他曾長期生活工作在柴達木盆地有著不可分割的聯系。廣袤而荒涼的大地會讓人深刻體會到大自然的偉力和人類的渺小,形成獨特而氣質鮮明的審美價值取向。當光線穿透云層射向大地,形成丁達爾光效應,他便開始激動,開始無限地思考、遐想,種種畫面感和構圖形式已經浮現在他的眼前;荒野之上,野性家族奔跑在傾斜的柔光、飛揚的塵土間,另一種生命的頑強與生生不息的場景會令他興奮,用他的話說,這些光影與奔放的生命正是構成他的作品的要素,是表達他的思想的載體。于是乎,一幅幅震撼人心的作品誕生了!
能夠運用哲學審美思想去審視或創作影像作品的攝影師并不多見。多數攝影人只是做到了為拍而拍,為快樂而拍。一幅成功的作品總是透著攝影師的思想內涵和情緒表達,帶著想法或思考而拍的攝影師,其作品總是透著強烈的人文關懷理念和意圖在里面,這樣的作品具有超強的思想和情緒表達,主題明確,構圖形式獨到,用光講究,甚至景深控制都與表達主題思想緊密結合,把技術與藝術捏合到極致。隨著時代的變化,人們的審美層次和審美力也在不斷提升。未來人們會更愿意為能給自己帶來情緒價值的影像作品買單。無論是攝影作品還是影視作品,審美力都是主要的競爭力。電影《繁花》、紀錄片《黑頸鶴成長日記》就是典型的例子。具有視覺感染力和能夠與觀眾共情的影像作品才能為大家提供更多的情緒價值,包括它所蘊含的文化內涵。
焦生福先生總是帶著“荒野至上、生命至上”的人文精神和理念,一次次走入相同或者不同的荒野之中,用手中的相機和獨到的審美詮釋著自己對大自然、對生命的敬畏,這是他的作品能夠撼動人心的根本原因之所在。







(來源:青海日報)